第七课 美术作品的创作意#ACD


艺术家的创作意图来自哪里? 影响艺术家的创作意图的因素有哪些?
艺术家的意图是如何体现的?

吗把 巴你 尔知 扎道 克罗 的丹 双为 手什 铲么 掉要 ?

解 到从 了罗 什丹 么的 故 事 中 你 了 ?

,

美术家的创造意图多种多样 ,有的是针 对社会现实以表现自己的态度、情感,有的 则是针对艺术问题以阐明自己的观点 、主张, 但是,不管艺术家有什么样的创造意图,归 根结底,它们都体现了艺术家表达和创造的 欲望 。

美术作品作为意识形态的一部分,是特 定社会和文化的产物,而生活在这个社会和 文化氛围中的艺术家,他的任何作品都必须 受到他所生存的那个社会和文化的约束。在 不同的社会和文化情景下,艺术家的创造所 针对的问题就不同,因而其创造意图就会大 相径庭 。另一方面 ,在同一社会和文化条件 下,艺术家的艺术成长过程、环境、家庭、 个性、知识水平等也造成了艺术家创造意图 的差异。

而抽象艺术的特征既不在于形象的塑
造,也不在于以气氛的烘托传达作者的 感觉和情感,而是通过形式语言本身及 其构成关系来传递艺术家对事物的认识, 因此 ,抽象艺术主要是通过符合自己创 造意图的符号和符号体系,然后按照自 己不同的意图来加以组织和构成。

米开朗琪罗 与 西斯廷教堂天顶画
米开朗琪罗 (1474-1564) 是文艺复兴时期意大利最杰出 的雕刻家、画家、建筑师。雕刻方面的著名代表作有《大 卫》、《摩西》等;绘画方面的重要代表作有《西斯廷教堂 天顶画》、《西斯廷教堂祭坊画》等;建筑方面的代表作有 圣洛佐教堂图书馆,罗马圣彼得大教堂的圆顶等。 西斯 廷教学在顶画是米开朗琪罗在绘画创作方面的最大杰作。它 分布在教堂整个长方形大厅的屋顶。整个屋顶长36.54米, 宽13.14米, 平面达480平方米,实际面积达500平方米左 右,乃是美术史上最大的壁画之一。 提出由米开朗琪罗 来完成西斯廷教堂天顶画的任务,原来是出于心怀嫉妒的建 筑师布拉曼特的主意, 他们企图以此使缺乏绘画创作经验 的米开朗琪罗当众出丑,达到以此贬低米开朗琪罗的目的。 所以,当教皇执意要米开朗琪罗担当这一创作任务时,他确 是感到很为难。但意志坚强的米开朗琪罗还是勇敢地接受了 一这挑战性的创作任务。他以最初的无比悲愤的心情很快转 化为创作的激情,谢绝助手协作,独自一人站在18米高的脚 手架上作画,经过四年的极其艰苦的劳动,终于出色地完成 了这一宏大的创作任务。

蒙娜丽莎 与 L.H.O.O.Q

五百年来,达芬奇的蒙娜丽莎肖像画令无数艺 术爱好者着迷,但也令学者困惑不解。数百年 来外间一直对这幅油画有争论。达芬奇1503 年创作的蒙娜丽莎像,虽然至今已有497年历 史,但达芬奇究竟想在画中表达些什么,却始 终难有定论。 过去,批评者对蒙娜丽莎的古怪笑容有不同见 解,例如代表喜爱、期待、愁苦、渴望、恐惧、 惊奇以至性兴奋。 达芬奇绘画“蒙娜丽莎”的嘴巴时,运用了模 糊轮廓的手法,这种手法在意大利原文的字面 意思为“像烟般蒸发”。 美国哈佛大学一名生物学家认为,这不只是单 纯的模糊手法,达芬奇绘画时还试图“欺骗” 人类的视觉,令欣赏者要从侧面观看,才能清 楚看到“蒙娜丽莎”的笑容。她说:以模糊手 法绘画的微笑,在周边视觉下较为明显,所以 当你集中望向她的嘴巴时,笑容便会消失,就 像我们观看暗淡的星星时直接望上去星星便会 消失。

蒙娜丽莎

马塞尔· 杜尚作于 1919年。 在达· 芬奇那件举世闻名的《蒙 娜丽莎》彩色复制品上,他用 铅笔给这位美人加上了式样不 同的小胡子。于是,美人的神 秘微笑立即消失殆尽,画面一 下子变得稀奇古怪、荒诞不经。 《 L.H.O.O.Q》是这批“带 胡须的蒙娜丽莎”中最为有名 的一幅。 L.H.O.O.Q是法语 elle a ehaudaucul的快读 谐音,暗喻画面形象是污浊的。

L.H.O.O.Q

《伏尔加河上的纤夫》

《伏尔加河上的纤夫》
列宾 油画 1873年 藏于俄罗斯博物馆。 列宾(1844-1930),是俄国19世纪后期的俄国批判现实主义绘 画主要的代表之一,《伏尔加河上纤夫》是他的成名之作。还在 学生时代,彼得堡涅瓦河上纤夫的沉重劳动引起了列宾的同情, 从那时候开始,他就想描绘一幅表现纤夫的作品,以提示下层劳 动人民的痛苦生活和社会的不平。1870年夏季,列宾与同班同 学华西里耶夫(他后来也画过有关纤夫的画)去伏尔加河旅行写 生,典型的俄罗斯风光和纤夫的生活给他留下了难忘的印象。画 中列宾画了十一个饱经风霜的劳动者,他们在炎热的河畔沙滩上 艰难的拉着纤绳。纤夫们有着不同的经历和个性,他们生活在社 会的最底层,但这是一支在苦难中练成坚韧不拔,互相依存的队 伍。背景运用的颜色昏暗迷蒙,空间空旷奇特,给人以惆怅、 孤苦、无助之感,切实深入到纤夫的心灵深处,亦是画家心境 的真实写照,这对画旨的体现,情感的的烘托起了极大的作 用。 因此本画的构图、线条、笔力等绘画技巧都是相当成功的。

开国大典

开国大典
《开国大典》是新中国成立不久随即和广大群众见面并博得广泛 称誉的革命历史画。董希文精心设计的这件新颖的油画也被艺术 界人士所普遍推崇,成为他生平最重要的代表作,也是它的成名 之作。董希文早已是我国著名的油画家,但自从《开国大典》问 世,这幅洋溢神州风采的油画,使他在国际上也获得了声誉。 反映重大主题的绘画作品,总是不同程度地维系于特定时代的, 革命历史画更是直接和时代的命脉相联系,和人们向往光明、进 步的心态紧紧的扣在一起。人们热情欣赏《开国大典》,正是因 为它形象地揭示了光辉灿烂的中华民族新世纪,它不仅鼓舞了中 国各民族人民自信心和自豪感,同时也震撼着世界人民的心坎, 为新中国从此屹立宇东方而同心欢庆。人们喜爱《开国大典》无 疑是受到了它的强烈艺术感染,没有艺术性的绘画是不可能令人 瞩目倾心的。然而,考察一件艺术品的成就如何,首先映着眼于 它的社会效益,然后估计它的艺术价值,社会效益与艺术价值的 统一是艺术品是否完美的标准。董希文的成功正在于艺术地完成 了这一重大历史任务,揭开了新中国美术史册的第一篇章。


相关文档

更多相关文档

美术鉴赏第七课 分析理解美术作品的创作意图 教案
第七课分析理解美术作品的创作意图讲课稿
第七课分析理解美术作品的创作意图
第七课分析理解美术作品的创作意图
第07课分析理解美术作品的创作意图
电脑版